Huile sur panneau d'acajou réalisée par Narcisse Diaz de la Pena, elle représente une scène de genre élégante dans un jardin ou parc, au bord d’un bassin animé. Quelques canards et quatre personnages en costumes d’inspiration XVIIᵉ–XVIIIᵉ siècle sont réunis dans une atmosphère intime, suggérant une conversation galante à caractère familial, possiblement liée à des fiançailles. La composition privilégie la suggestion des attitudes et des regards plutôt qu’une narration explicite.
La palette chaude, dominée par des verts profonds et des tonalités dorées, met en valeur les figures claires sur un fond ombragé. L’ensemble illustre le goût de Diaz de la Peña pour les scènes élégantes et intemporelles.
Oeuvre monogrammée "ND" en bas à droite pour Narcisse Virgile Diaz de la Pena (voir image), non encadrée.
Le tableau est en bon état, un bon nettoyage ne serait pas inutile... et un encadrement le mettrait mieux en valeur.
- Artiste / Designer:Narcisse Virgile Diaz de la Pena.
- Période:19ème siècle.
- Dimensions (H x L x P):40 x 27 x 4 cm.
- Poids:5 Kg.
- Nombre d'éléments:1.
- Etat:Bon.
- Style:Romantisme.
- Matière:Graphique/Huile sur bois.
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Prix:1250 €
Biographie:
Narcisse-Virgile Díaz de la Peña naît à Bordeaux en 1807 dans une famille d’origine espagnole. Orphelin très jeune, il est élevé près de Paris et se forme d’abord comme peintre sur porcelaine à la manufacture de Sèvres. Autodidacte, il complète son apprentissage en copiant les maîtres anciens au Louvre. Marqué par un grave accident dans sa jeunesse, qui lui coûta une jambe, il développe une personnalité artistique indépendante et tenace. Il débute au Salon dès 1831 avec des scènes romantiques et orientalistes. À partir des années 1830–1840, sa rencontre avec Théodore Rousseau l’oriente vers le paysage et fait de lui l’un des représentants majeurs de l’école de Barbizon. Il est particulièrement renommé pour ses vues de la forêt de Fontainebleau, traitées avec une grande sensibilité à la lumière et à la couleur. Parallèlement, il produit de nombreuses scènes de genre et compositions galantes, très appréciées par le marché du XIXᵉ siècle. Son style, riche en matière et en contrastes chromatiques, annonce par certains aspects les recherches des impressionnistes. Diaz de la Peña meurt en 1876 à Menton, laissant une œuvre abondante aujourd’hui conservée dans de nombreux musées internationaux.